阳春三月，草长莺飞。北京街头，垂柳滴翠。

3 月26 日上午，“追梦之旅——张海书法展”在国家博物馆隆重开幕。头发几近染白，精神依然矍铄。步履是轻盈的，怎么也看不出他已是75岁高龄;说话是轻声的，言谈举止透着儒雅绅士的风度。领导来了要陪同，朋友来了要寒暄，粉丝围上来了更不能怠慢……张海先生说：“我的时间，我自己都做不了主啊!”尽管如此，他还是抽出时间，接受了大河美术的采访。

《追梦》121cm×320cm

我并没有完全退休

《大河美术》记者：

从中国书协主席的位置上退下来，您的生活和心态有没有什么变化?在展览现场，我听到有人议论，说张主席的字变化很大，可能是因为退休了，写得多了……有没有这方面的因素?退休之后，您有什么打算?

张海：

从去年底卸任中国书协主席后，我觉得生活并没有什么太大的变化，该什么样还什么样。人一生下来，有生就有死，有上就有下，这种规律对谁都一样。国家对干部有年龄的限制，也是正常的。实际上，国家对文艺类群众团体负责人的年龄限制已经放宽了很多。因此，我并没有什么失落感。但是，退下来跟现职确实还是不一样的，至少比以前轻松了很多。因为以前你在那个职位上，就意味着责任，出了问题，就得处理，还得负责。

其实，我也没有完全退休。我只是从书协的领导岗位上退了下来，另外还有不少头衔，比如我还是全国政协的常委，还担任郑州大学美术学院的院长。现在，郑州大学正在酝酿成立中国书法篆刻研究院，我觉得这个设想很好。如果这个院成立了，在一个时期内，我还要参与筹备工作。除了这两件事儿之外，我还带有几个研究生。另外，我还准备抽出时间，对自己以前的资料进行整理。我搬过两次家，很多有价值的资料都丢失了。我觉得，有些资料对中国书法的研究可能会有一些佐证的价值。

至于展览开幕之后有人说书艺大大提高并归因于退休，这个因素并不大。因为我从中国书协的领导岗位上退下来才3 个月的时间，书法艺术水平不太可能在这么短的时间内取得明显的进步。我觉得，书法艺术的提高是一个厚积薄发的过程。实际上，为了准备这次展览，我付出了大量的精力，可以说是呕心沥血。自从2014 年国家博物馆提出要办这个展览之后，这两年多来，没有说什么休假不休假的，尽可能地推掉各种应酬，即使是过年期间，除了看看春节晚会，大年初一会会客，几乎所有时间都用到了创作上。这些艰辛，外人是看不到的。

《感言十则·九字篇》33cm×33cm

《大河美术》记者：

您曾经发表过一篇题为《时代呼唤中国书法经典大家》的文章，在文艺界引起了很大的反响，那您觉得当下的中国书坛出现“经典大家”了吗?您觉得自己算得上“经典大家”吗?

张海：

那篇文章发表以后，确实引起了不小的反响。有关方面的领导也都很认同。2014 年习总书记在文艺座谈会上说，我们的文艺“有高原，缺高峰”。我觉得，书法界也是如此，不过，“缺”高峰不是说“没”高峰。具体到书法界，有没有高峰，至于说某个人是不是高峰，这绝不能是自封的。对这个问题，我也有过思索。我觉得，判断是不是高峰，应该有一个标准。达到什么样的标准，算是高峰了?有些有量化的标准，有些没有量化的标准。跳高你能跳多高，百米你能跑到9 秒几几，这都是可以量化的，而艺术没有量化的标准，但也不能说没有量化的标准，咱就不说这个事儿了。我曾写过一篇关于代表作的思考。我觉得，成为代表作应该有三个标准：第一个就是艺术上要达到相当的高度，第二个是风格上要有一定的原创性，第三个还要经得起时间的检验。不过，这三条标准也是比较含糊的，这就需要理论家、批评家去细化。

习近平《念奴娇·追思焦裕禄》48cm×140cm

《大河美术》记者：

那您觉得自己有没有这样的代表作呢?

张海：

我是这么看的：每个人至少要有自己满意的作品，一件或者两件。不过，过两年之后，你可能觉得以前满意的作品又不满意了。所以呢，是不是代表作，还要得到业界的认可，还要经过时间的检验，光自己说不中。另外，我觉得，不能把历史上的大家作为一个尺子去衡量当代书家，不然的话，不光当代的书家，甚至以后的书家，都不可能成为高峰。有一年我在香港，有记者问我，现在有没有人超过颜真卿?我说，颜真卿就是一座高山呀，在历史上的地位是不可动摇的。但如果你把颜真卿作为一把尺子，谁都超不过。你写得完全像他，以颜真卿为标准，你是学他的;你跟他不一样，根本不像颜真卿，不是颜体，那就难以比较了，没有可比性。我的意思是，不能只视历史上的王羲之、颜真卿等人为高峰。如果以他们为标准，现在创造高峰是不太现实的。实事求是的态度是，当代的艺术家应该努力创造所在时代的高峰。

王维《少年行四首之一》120cm×110cm

创新也要敬畏经典

《大河美术》记者：

我注意到，您非常注重大众审美，认为书法艺术应该为群众所喜闻乐见，告诫书法家们不要光顾着自己表现而不顾公众的感受。近年来，关于“丑书”的争议很多。您是怎么看待这个问题的?

张海：

我觉得，艺术还是应该雅俗共赏的。不过，你说你的雅俗共赏，人家说他的曲高和寡(哈哈)。这是问题的两个方面。我向来主张，艺术的风格应该是多样化的。美有各种各样的美，但是必须赏心悦目吧。关于“丑书”的争论，有的人说丑，有的人说不丑，“丑”的标准是什么，确实很难说。有人说，艺术上的“丑”，并不是真丑。但如果是为丑而丑，那就不好了。艺术的“丑”，应该是丑得可爱、丑得有底蕴、丑得有高度，这个高度，我觉得就像戏剧中的丑角一样，丑中有戏，有他的审美价值，那是一种令人生爱的丑。戏中也是少不了丑角的。不管怎么说，但是有一点，那就是在追求艺术之“丑”等各种风格之前，有一个前提，必须打好坚实的功底。必须崇高经典、敬畏经典。不管你追求什么样的艺术风格，审美都要有一个基本的标准，那就是为多数人接受。当然，艺术还要讲求包容、开放、多元，允许各种风格的并存，倡导百花齐放。

《德厚家和联》240cm×60cm×2

《大河美术》记者：

书法史上有“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态”的说法。您认为当代书法崇尚的是什么?

张海：

这个问题是很难回答的。因为很难用一个字去高度概括一个时代的书风及其审美取向。

至于史上的那种说法，大家都那么说，似乎也被接受了。但如果真的是那样，那岂不是说那个时代的书家，风格都趋同了嘛!当然，这种说法也有它的道理，比较简练。总的来说，这种审美标准的构建及评判是很复杂的。而且现在就去概括当代书法审美的取向，也为时尚早。以前的那些说法，都是后人总结的。如果你非要去总结当代人的书法，可能是尚韵的也有、尚法的也有、尚意的也有……就当代的书家而言，人人都在创新，希望自己的书法在历史上能有一种新的风格，这恐怕是多数书家的心态。

不忘初心 方得发展

《大河美术》记者：

作为全国政协常委，您在全国两会上提交过很多有关书法的提案，比如争取书法申报世界非物质文化遗产、在职称评定中设立书法系列、把书法列入基础教育序列等等。今年两会又提交了什么提案?

张海：

因为筹办这次展览，我确实耗费了很多的精力。所以，今年的政协会，我只提交了一个提案，建议充分发挥文物的作用，让更多的文物向公众开放。现在的很多文物，包括书法和绘画，整年放在仓库里，都被藏得紧紧的，一般人很难看到。如果你非要看，门槛很高，要价很高。我们说文物的价值很大，但如果都不让人看，它的价值体现在哪里?我知道，“秘不示人”是为了保护文物，因为文物频频展出的话，可能会损坏。

但换一个角度，它即使有所损伤，不也发挥了应有的价值吗?我去日本访问，发现那里的收藏家、博物馆，都很乐于把很有价值的书法精品拿给我们看。他们也不是炫耀，而是觉得那些东西最应该让我们看。所以，我建议国家应该为文物的开放创造条件，逐步地降低门槛。

《俯仰宠辱联》240cm×60cm×2

《大河美术》记者：

河南是书法强省。但近些年，领先的优势似乎有所缩小，甚至被超越了。您怎么看这个问题?您能否对河南的书法家们说几句话?

张海：

一个地方某种艺术的发展不可能一直直线上升，曲线上升才是常态。所以，在高速发展很多年后，放缓一段时间，也是正常的。我希望，河南有志于书法的中青年能够“不忘初心”，始终保持创作的激情和对书法艺术的热爱。中原文化底蕴深厚，书法基础又非常好，我相信河南的书法还能获得很大的发展。

张海先生艺术简介：

1941 年9 月生于河南省偃师市。中国当代著名书法家。

现任中国书法家协会名誉主席，郑州大学美术学院院长。全国政协常委，国务院批准有突出贡献的专家。曾任第八、九、十届全国人大代表，河南省文联主席，河南省书法家协会主席，艺术品中国资深顾问，河南省书画院院长等。

2001 年，任河南省文联主席、党组副书记、省书协主席、中国书法家协会第五届主席。

2010 年12 月29 日，再次当选中国书法家协会第六届主席。

2015 年12 月8 日，当选为中国书法家协会第七届名誉主席。

2014 年5 月10 日—5 月20 日，“古稀新声——张海书法展”在河南博物院展出。2016 年3 月26 日—5 月10 日，“追梦之旅——张海书法展”张海书法展在北京中国国家博物馆展出。

出版有《张海隶书两种》、《张海书法》、《张海新作选》、《张海书法作品集》、《张海书增广汉隶辨异歌》、《张海书法精选》、《张海书法选》、《张海书法作品选》、《创造力的实现——张海书法展作品选》、《岁月如歌——张海书法展作品选》等。《佳作解析——张海行草书苏辙黄州快哉亭记》、《佳作解析——张海隶书宋词五首》、《佳作解析——张海楷书(魏碑)作品选》、《佳作解析——张海篆书作品》、《张海小字行草作品选》等作品集。

书论《关于代表作的思考》、《时代呼唤中国书法经典大家》、《书法经典大家怎么出》、《坚持健康的书法批评，为繁荣书法艺术鼓与呼》等，在当今书坛产生广泛影响。